Gevinst nr. 1
Aguila, Casper
Mixed media
61 x 51
Casper Aguila (f. 1985, Danmark) har studeret på Fine Arts på Accademia Italiana, Firenze og er fotograf. Han arbejder med film, installationer, skulptur, tegning og malerier. Han fanger naturen og mennesker i sarte skrøbelige situationer, mens hans perspektiv er både poetisk og råt på samme tid. Aguilas seneste udstillinger omfatter Sculptural photography på Alice Folker Gallery (2022), Future landscapes and monuments på Alice Folker Gallery (2021), dépendance Bruxelles på Alice Folker med Linder, Thilo Heinzmann, Henrik Olesen samt Philipp Haverkampf, Berlin (DE, 2020). Hans værker har været vist på Copenhagen Photo Festival og Arles Photo Festival. Casper Aguila og Frederik Næblerød blev nomineret til Kunstkritikerprisen i 2018 (AICA-prisen) og deres duo-udstilling Off-Grid på Alice Folker Gallery (2019) blev præmieret af Statens Kunstfond.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16932

Gevinst nr. 2
Allman, Ricky
Pencil tegning
38 x 47
Ricky Allman (b. 1978, Provo, UT USA) Ricky Allman is a Professor of Painting and Drawing at the University of Missouri-Kansas City (UMKC). He received a bachelor of fine arts from the Massachusetts College of Art and Design and a master of fine arts with honors from the Rhode Island School of Design. Mr. Allman's paintings often appear as landscapes, cityscapes, and psychological landscapes. Utilizing the geographic features from his childhood in the Rocky Mountains, modernist architecture, and gestural abstraction in his work, he presents an indefinite future-a complicated and frenetic world of colliding forms often in the moment of origination. Mr. Allman's work has been exhibited internationally in Denmark, England, France, Belgium, Scotland, Morocco, Paraguay, and New Zealand. In the United States, his work has been exhibited in New York, Los Angeles, Miami, Philadelphia, Boston, Chicago, and other cities. Mr. Allman's work has been featured in numerous publications, including the Los Angeles Times, Vice, Harvard Business Review, Harper's Magazine, The Kansas City Star, Juxtapoz magazine, and Wallpaper* magazine. Mr. Allman is the recipient of a UMKC Trustees Faculty Scholar Award, a UMKC Faculty Research Grant, a University of Missouri System Research Board grant, a Charlotte Street Visual Artist Award, and a Studios Inc residency.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16951

Gevinst nr. 3
Bennett, Michael
Akryl på træ
82 x 61
Michael Bennett, born 1987 Australia Michael Bennett is a self-taught, British-born, Australian geometric abstractionist who lives in Berlin. Artworks Michael Bennet's early paintings (c. 2014) are more minimal than those that would follow, being less architectural in references and emphasising a taut picture plane that is looked at, not through. This developed so that pairs of suspended screens, rendered in flat colour or imprinted with sweeping gestural marks, dominated his works, the viewer now encouraged to peer between and beyond presented forms. Bennett's chromatically restrained, elegant abstractions of two years later are highly tonal using contrasting vertical rectangular forms, both thick and thin. Michael Bennett has participated in solo and group exhibitions. Solo exhibition Gallery 9, Sydney (2016). Group exhibition New Strokes, Gallery 9, Sydney (2016).
Placering: Holmens Kanal
Id: 16953

Gevinst nr. 4
Bjørn, Rasmus
Oliemaleri på lærred
32 x 42
Rasmus Bjørn, Born 1973, Haderslev, Danmark Rasmus Bjørns works primarily with painting, drawing and sculpture in a context of installations. The works are usually in close relationship and contribute to a coheren statement. Whether it's urban space, forest or the inbetween, Bjørns works often challenge and engage the viewer with formal notions of painting and sculpture. The works include a subtle humor and melancholy mood, that recalls the Nordic tradition. Bjørns works have been exhibited in both Danish and international galleries and art museums.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16952

Gevinst nr. 5
Brix, Sidsel
Maleri
80 x 100
Sidsel Brix har de sidste par år, bla. udstillet på Rotary Kunstmesse i Horsens Statsfængsel - i begyndelsen af november måned (sammen med ca 40 andre kunstnere). Hendes primære udstillede malerier har inspiration i tidligere morgenvandringer omkring vandene ved Silkeborg, hvor hun bor. I starten af 2023 flytter hun og familien tilbage til Århus, hvor hun også flytter sit værksted fra Silkeborg til Århus - til Jægergårdsgade 20 - en del mere liv/besøgende end i det lidt mindre Silkeborg. Spændende, om dette giver nogle nye kunst-inspirationer...
https://www.sidselbrix.dk/
https://www.facebook.com/rotarykunstmesse/?locale=da_DK
Placering: Brabrand
Id: 16957

Gevinst nr. 6
Camenius, Björn
"Scarecrow"
Oliemaleri
50 x 40
Oliemaleri (50 x 40 cm) med titlen "Scarecrow Officer" af den svenske maler Bjørn Camenius, født i 1987 Camenius blev i 2016 bachelor i Fine Art fra Valand Akademi. Han har har modtaget flere anerkendelser bl.a. fra Stiftelsen Otto och Charlotte Mannheimers Fond samt flere kunstner stipendier. Galleri Oxholm om Bjørn Camenius: Bjørn Camenius' maleri er fabulerende. Som et flirteri mellem mørkt og lyst. Eventyr og virkelighed. Camenius bevæger sig imellem rum og ikke rum, hvor figurationen er mere eller mindre tydelig. Camenius betragter egne værker som forskelligheder, som forskellige steder, hvor han har mulighed for at eksperimentere med og udfolde forskellige karakterer og genstande i bestræbelserne på at se, hvad dette afstedkommer. Udtrykket er drømmeagtigt og en blanding af indtryk fra virkelighedens liv, impulser og underliggende sindstilstande, som vibrerer og sitrer fra et ukendt og underliggende sted. Det lurer lige dér under overfladen. Disse steder er i Camenius' bevidsthed en mellemliggende position, som er dybt fascinerende og kunstnerisk inspirerende. Camenius placerer sit maleri i grænselandet mellem modpolerne. Mellem virkelighed og fantasi, the planlagte og det tilfældige, de kreative og de destruktive energier.
https://www.bjorncamenius.se
Placering: Holmens Kanal
Id: 16939

Gevinst nr. 7
Casetti, Alessandro
Oliemaleri
40 x 40
Oliemaleri (40 x 40 cm) af den italienske maler Alessandro Casetti, født i 1981 i Bagno di Romagna. Casetti, uddannet på Art Institute of Sansepolcro og Fine Arts Academy i Firenze, har udstillet på Mentana Art Gallery i Firenze samt på utallige gallerier i det meste af Europa. Alessandro Casetti: "To create my works, I used industrial paints, mainly water and white spirit enamels that I apply by gravity on wood or canvas. By drying on the support, the colors take on different shapes and textures, yes they thicken and crack, creating the effect of crackle (or craquelé). The work therefore becomes material, alive. And the sensation is that of having, in front of your eyes, something infinitely large or infinitely small, vision satellite of the planet, the cracks of the parched earth, fossils of ancient lakes, or maybe, on the opposite side of the spectrum, the slow progress of mold seen through a microscope. The macrocosm and the microcosm in dialogue, mixing and merging."
https://www.alessandrocasetti.com
Placering: Holmens Kanal
Id: 16938

Gevinst nr. 8
Christiansen, Peter Rune
Akrylmaleri på lærred
130 x 89
Peter Rune Christiansen, F 1978 Peter Rune Christiansen skaber nye komplekse og uforudsigelige systemer i sine billeder. Til hjælp hertil bruger han musikken, især den elektroniske og klassiske musik, som han maler efter. Lydsporene giver ham inspiration og stemning til at lave disse værker, der mest ligner et landskab, i hvert fald set på afstand. Tæt på åbner der sig små komplekse og omfangsrige verdener, hvor man kan se, at malingen er påført med små minimale prikker hele vejen rundt på lærredet. Billedet er en del af serien "Urban Mind", og man fornemmer netop en storbys kaos i de enkelte dele, men som tilsammen skaber et system, hvor man næsten synes at kunne se forskellige kvarterers bygninger, veje, vand og rekreative områder.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16954

Gevinst nr. 9
Clauzel, Jaque
Radering
56 x 45
Jacques Clauzel was born in Nímes in 1941. He studied painting at the Art School in Tourcoing, then in Montpellier, the last one where the classical technique of oil painting is still taught, after, in Paris. In Paris, he went to Roger Chastel studio, a great and important painter but unknown. His teachings marked him for life. Chastel helped him to show in different salons (Grands et jeunes d'aujourd'hui, Salon de Mai). As a talented young artist, in 1964, he was "Grand logiste du Prix de Rome". Between 1965 and 1973, Jacques Clauzel lived and worked in Abidjan (Côte d'Ivoire), first, Ivorian television decorator, then he became a teacher at the National Art School in Abidjan. From 1965 to 1968, it was a period of papers, painted papers, paper-cuts and reformatted. In 1968, he pursued another passion: the photography. During these long years in Africa he produced many photographic reports in different countries (Mali, Burkina-Faso, Niger, Ghana, Togo, Dahomey) published in two books ("Ici bon photo", and "Les marchés d'Abidjan"). Living in Africa was a long and deep reflection period. He collected african primitive arts. Jacques Clauzel came back to France in 1973. He created an industrial photographic studio. Two years later (1975) he was hired by the Art School in Montpelier to create a photography studio, he stayed there twelve years. In 1976, he returned to painting, by automatic designs he called "drawings of a crazy man". It was a period of extensive research focusing on papers (crumpled paper, torn and pasted, large papers mounted on canvas, works on kraft paper). In 1983, Jacques Clauzel bought a printing press to print his first etchings and produced his first printings. In the middle of the eighties, the essential themes which identify his artwork are present in all the works. The artist abandoned oil painting and decided to use only materials and tools which generally are inappropriate to produce "art works" (kraft paper, carton, wall painting, basic and primitive tools, etc). It was the period of numerous pictorial experimentations, a period of all possible. Painting was made in parallel to other techniques: printings (engraving but also lithography and serigraphy) and still photography, engraving is for Jacques Clauzel an ideal field of experimentation in which he explores a lot of techniques: dry point, aquatint, etching, carborundum. He published many artist books in the edition "A travers" (Gallargues le Montueux) created by himself and he cooperated with other publishers, so, over time, he shared pleasure of the books and friendship with many poets like Andrée Chedid, Pierre Torreilles (He published 22 books with him), Pierre Dhainaut, Salah Stétié, Maurice Benhamoun, Guillevic, Bernard Noël, Henri Sylvestre and Michel Butor. Jacques Clauzel regularly exhibited paintings, engravings, books, most of the time in France but also in other countries. In 2010, he showed engravings at the Reattu museum in Arles. In 2012, he did a great exhibition with Jean Degottex at he modern and contemporary museum of art in Liége. In 2014, Jacques Clauzel decided to do an exceptional donation of all his engraving works to the Design and original Print Museum in Gravelines. This donation counts 820 printings produced from 1983 to 2014. With these works, he added plates, printed tests and drawings. This donation was included in a solo retrospective exhibition and the publication of the catalogue raisonné of all his complete printed works.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16949

Gevinst nr. 10
Ebert, Mark
Oliemaleri
100 x 80
Mark Ebert Løvendahl Abstrakt autodidakt maler, med base i Århus. Mark arbejder med stemninger, der har et melankolsk strejf. Han har et formsprog der kaster skygger tilbage til 1960 ernes æstetik, men med et tvist der forener nye metoder som er synlige i samtidskunsten som eksempelvis syninger, og brugen af mange medier indenfor samme type maleri. både akryl, oliepastel og oliemaling bliver brugt i forening. Harmonien skabes med et udtryk der vidner om forståelse for den virkelighed og design, arkitektur og kunstforståelse der er fremtrædende i øjeblikket, med skarpe linjer, kirurgisk præcision. Værkerne afsluttes af håndbyggede rammer med kobbersøm.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16964

Gevinst nr. 11
Engholm, Maria
"The Path Of Challenges"
Mixed media
19 x 26
Mixed media på træ (19 x 26 cm) med titlen "The Path of Challenges" fra 2022 af den Danske kunstner Maria Engholm, født 1976 i Fredericia. Maria Engholm er uddannet fra Danmarks Designskole i København og har sidenhen udstillet både i bl.a. Danmark, Sverige, Tys kland USA og Canada.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16943

Gevinst nr. 12
Fensholm, Simon
"Odd Ankel Activities"
Olie på papir
51 x 39
Olie på papir (51 x 38,5 cm) er fra serien "Odd Ankle Activities" fra 2021 af den danske kunstner Simon Fensholm, født i 1985 i Fredericia. Fensholm er uddannet fra det Kgl. Danske Kunst Akademi og har sidenhen udstillet på censurerede udstillinger som Den Frie og Charlottenborg samt på flere anerkendte gallerier.
https://www.simonfensholm.com
Placering: Holmens Kanal
Id: 16944

Gevinst nr. 13
Gjerdevik, Asger Harbou
"Bottle Ship, 2021"
Akryl maleri
40 x 30
Asger Harbou Gjerdevik (b. 1986, Danmark) MFA, Royal College of Art, London og BA Fine Art, Central Saint Martins College of Art and Design, London. Gjerdevik arbejder i forskellige medier som maleri, skulptur, collage og tegning. Med inspiration fra hverdagens omgivelser, filmvidenskab, musik, kunsthistorie og arkitektur undersøger Gjerdevik menneskelivet i kompositioner fyldt med ikoniske symboler og grafiske elementer. Ofte er resultaterne både komplekse og grænseløse billedrum eller strukturer, med potentiale for evig forandring og skiftende historier. Blandt hans seneste soloudstillinger kan nævnes Mallorca Suite, CCA (ES, 2021), Følge natten hjem, Politikens Forhal (2021), Early Morning (We Build upon Ruins), Alice Folker Gallery (2020) og Driving Home for Christmas, Kunstforeningen Gl. Strand (2019). Seneste gruppeudstillinger omfatter Koloristerne på Den Frie Udstillingsbygning (2023), Art Brussels (2022), duo-udstilling med Bob Eikelboom på Alice Folker Gallery (2022), Philipp Haverkampf, Berlin (DE, 2020), dépendance Bruxelles x Alice Folker (2020) og Kunsthalle E-werk, Kunstverin Schwerin (DE, 2019). Gjerdevik har desuden skabt værker til udsmykning af Østre Landsret (2022) samt Vestre Landsret (2022), og hans værker er i Københavns kommunes samling og Politikens Hus samling, samt i Retten i Lyngby.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16931

Gevinst nr. 14
Hedegaard, Lone
Maleri
92 x 75
Lone Hedegaard har de sidste par år, bla. udstillet på Rotary Kunstmesse i Horsens Statsfængsel - i begyndelsen af november måned (sammen med ca 40 andre kunstnere). Der er 'kraft/kapow' i Lones malerier - masser af action/farver i motiverne - altid med en god gedin træramme. Lone har eget galleri i Nørre Allé 86 i Århus
https://lonehedegaard.dk/
https://www.facebook.com/rotarykunstmesse/?locale=da_DK
Placering: Brabrand
Id: 16958

Gevinst nr. 15
Hul, Edyta
"Mist"
Oliemaleri
28 x 41
Mixed medie (28 x 41 cm) med titlen Mist er fra 2022 af polske kunstner Edyta Hul. Edyta Hul, født i 1986 Dobre Miasto, Warmia, Polen. I 2012 dimitterede hun med udmærkelse fra Kunstakademiet i Gdansk, hvor hun specialiserede sig i maleri. Hul har deltaget i adskillige kunstudstillinger og festivaler samt kunstneriske opholdssteder såsom Artist-in-Residence Program Q21 på Museums Quartier i Wien og International Artist-in-Residence af M.M. Pienkowski. Hul er blevet tildelt stipendier fra Det Føderale Ministerium for Europæiske og Internationale anliggender (2019) samt Polens Kultur og National Ministerium (2020). Huls værker er blandt private, polske og udenlandske samlinger samt i Stefan Gierowski Fondens samling. Senest er et af Huls værker blevet udvalgt til Kunstnernes Efterårsudstilling. Hul bor og arbejder i øjeblikket i Warszawa.
https://www.edytahul.com
Placering: Holmens Kanal
Id: 16946

Gevinst nr. 16
Iversen, Johannes Holt
"Lascaux 1.5.40 Dual-Core Ii"
Vægskulptur
45 x 30
Johannes Holt Iversen (født 8. september 1989) er en dansk billedkunstner og skulptør, der siden 2016 har boet og arbejdet i Amsterdam, Holland. Han er lærling af den Danske billedmaler og skulptør Erik Rytter (fhv. assistent af Poul Gernes). Han er diplomuddannet fra det Hollandske kunstakademi Gerrit Rietveld Academie. I 2014 deltog han i udviklingen og opstarten af Spotify Artists open dataprogrammet ved at benytte et kunstnerpseudonym på streamingtjenesten. I 2016 deltog Johannes Holt Iversen i OSTEN International Biennial of Drawing på OSTEN Museum of Modern Art Skopje, Makedonien. I 2018 udstillede Johannes Holt Iversen på Glassbox espace d'Art i 11. arrondissement i Paris, Frankrig samt Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts Museum i Herning, hvor han deltog i TV-programserien Kunsten at blive snydt på DR1, baseret på koncept fra det britiske TV-netværk Sky Arts. Her udarbejdede han en eksakt replika af det berømte CoBrA maleri "Fugl der spiser" fra 1939 af Carl-Henning Pedersen. I 2019 debuterede Johannes Holt Iversen med sin første soloudstilling "Concerning the Hyper-Primitive", der foregik i Paris, Frankrig med støtte fra Augustinus Fonden. I 2020 indkøbte Statens Kunstfond tre værker af Johannes Holt Iversen fra hhv. Skulptur-serien "Lascaux" og maleri-serien "Hyper-Primitive". I 2021 begyndte Johannes Holt Iversen at blive repræsenteret i Paris, Frankrig gennem Patricia Chicheportiche fra Galerie 208. I november 2021 blev han ydermere fast repræsenteret af Elena Ioannidou fra The Edit Gallery i Limassol,Cypern. I løbet af december 2021 og januar 2022 skabte Johannes Holt Iversen i samarbejde med Director of Fermentation Jason White fra den meget anerkendte Noma (restaurant) et kunstværk baseret på en plexiglaskonstruktion ved hjælp af en kombination af optisk holografisk PVC og dyrket mycelium monokultur-skimmel, som er biologisk bremset af Nomas laboratorieudstyr. Kunstværket hænger nu i Noma i deres Fermentation Lab. I april 2022 var Johannes Holt Iversen en del af en gruppeudstilling ved navn "The Responsive Body" sammen med billedkunstneren Sali Muller afholdt af Stella Allery Berlin i Tyskland.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16965

Gevinst nr. 17
Kitching, Sofie
"Untitled (Payne) Ii, 2021"
Oil/acryl canvas
28 x 36
Sophie Kitching (f. 1991, Storbritanien) er uddannet fra École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Paris og School of Visual Arts, New York. Kitching arbejder i forskellige medier, herunder installationer, malerier og skulpturer. Med en poetisk udforskning af hendes miljø og naturfænomener byder hendes værker på nysgerrige refleksioner over begreberne rum og realiteter gennem en dragende og indbydende materialitet. Kommende udstillinger omfatter De leur temps (7), FRAC Grand Large - Hauts de France, Dunkirk (2023) samt London Art Fair (2023). Seneste udstillinger omfatter Nocturne, 3A Gallery, 179 Canal Street, New York (2023), Degrees, Minutes, and Seconds, The Finch Project (UK, 2022), In the Zone, Alice Folker Gallery (DK, 2022), Enter Art Fair (DK, 2022), Maison 1729 i samarbejde med House of Ruinart under Frieze Art Fair (US, 2022), The English Garden, Galerie Isabelle Gounod (FR, 2022), i set my face to the hillside, PS122 Gallery (US, 2022), carte blanche, Park Hyatt (US, 2021), Nuits Américaines, Maison de Chateaubriand (FR, 2017-2018), Appareiller, Palais de Tokyo (FR, 2017). I 2016 blev Sophie Kitching nomineret til "Bourse Révélations Emerige" og i 2018-2022 blev hun tildelt et Studio residency som en del af Painting Space 122 i New York.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16927

Gevinst nr. 18
Kristensen, Thilde Maria Haukhol
Oliemaleri
69 x 47
Oliemaleri (69 x 47 cm) af den danske kunster Thilde Maria Haukohl Kristensen alias Poppykalas, født i 1979. Thilde (Poppykalas) Kristensen er blomsterdesigner og billedkunstner samt kreativ direktør for Poppykalas Floral Design Studio (2016). Hun bor og arbejder i København. Thilde (Poppykalas) Kristensen udforsker i sit virke forskellige medier som installation, tørrede, kunstige, friske samt tekstile blomster, epoxy og meget mere med blomsten som sit primære motiv. Thilde (Poppykalas) Kristensens værker har tidligere været udstillet på Chart Art Fair, som en del af forestillingen Soil Water Sun, samt på Thorvaldsens Museum og Det Nordatlantiske Fyr i Hanstholm, Thy. I 2022 stod hun bag scenografien og kostumerne til danseforestillingen Den Hemmelige Have på Glyptoteket og senest har hun deltaget i gruppeudstillingen U CAN'T TOUCH THIS på Arden Asbæk Galleri. Thilde (Poppykalas) Kristensens blomstermalerier er mættet med oliemaling i en grad så værkerne fremstår tredimensionelle. Hendes farver og pompøse brug af maling giver en oplevelse af at vække alle sanser og frembringer lysten til at dufte, spise og mærke billederne. Både teknikken og motivet er inspireret af hendes bedstemor, og mens blomstermalerier traditionelt blev set som et kvindeværk, som inviterer ind i en verden, hvor femininitet, følsomhed og blødhed udtales med stolthed.
https://www.poppykalas.dk
Placering: Holmens Kanal
Id: 16945

Gevinst nr. 19
Lindberg, Mads
"Batman Robin"
Oliemaleri på kanvas
40 x 30
Mads Lindberg, født 1984 er uddannet fra Det Danske Kongelige Kunstakademi i København og HFBK i Hamborg. Bor og arbejder i København. Han har haft solo- og gruppeudstillinger i Danmark, USA og Frankrig - af seneste udstillinger kan nævnes Off-Site split på Garrison i New York og Extended Versions på Osteria 16 i København, samt den aktuelle udstillingen Mute Unmute på C.C.C. Gallery i København. Arbejder primært med maleri.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16956

Gevinst nr. 20
Martin, Nicolas
"Billboards"
Oliemaleri
30 x 23
Oliemaleri (30 x 22,5 cm) med titlen "Billboards" er fra 2019. Nicolas Martin, født i 1980 i Paris, er i dag bosiddende i Montreal, Canada. Martin er uddannet på det anerkendte Auguste Renoir Art School i Paris og efterfølgende uddannet i grafisk design på Universtiy of Laval i Quebec. Martin har fået mange anerkendelse for sin kunst bl.a. i 2003 første præmie "La Fondation de la Vocation", som uddeles af den franske fond Fondation Marcel Bleustein-Blanchet. Nicolas Martin har udstillet utallige steder bl.a. Paris, New York og Berlin.
https://www.theartofnicolasmartin.com
Placering: Holmens Kanal
Id: 16940

Gevinst nr. 21
Medynska, Julia
"Still Life With Mouse"
Oliemaleri
31 x 31
Oliemaleri (31 x 31 cm) med titlen Still Life With Mouse er fra 2021 af den polske kunstner Julia Medynska. Julia Medynska blev født i Gdansk i 1981. Hendes familie flyttede til Vest Berlin i 1985. Efter at have afsluttet gymnasiet besluttede Medynska at flytte til New York, hvor hun opnåede sin BA fra Columbia University i 2013. I 2015 fik hun sin MFA ved Columbia University School of the Arts, New York. Medynska har deltaget i adskillige internationale solo - og gruppeudstillinger og har modtaget mange priser, såsom The Elizabeth Greeshields Foundation Grant Recipient i 2020 og 2021. Medynska's værker er at finde blandt både nationale og internationale kunstsamlinger. Medynska arbejder i øjeblikket på soloudstillinger samt gruppeudstillinger i flere internationale gallerier. I sine malerier udforsker Medynska individets psykologi. Hendes inspiration og teknik stammer fra gamle renæssance- og barokmalere.
https://www.juliamedynska.com
Placering: Holmens Kanal
Id: 16947

Gevinst nr. 22
Nyholm, Karen
"Græstot"
Glasskulptur
19 x 21
Glasskulptur (19 x 21 x 16 cm) med titlen "græstot" af den danske kunstner Karen Nyholm, født 1976. Karen Nyholm har modtaget flere kunstnerlegater og anerkendelser. Bl.a. Kunsthåndværkerprisen af 1879, hvor Karen Nyholm opnåede bronze medalje. For god ordens skyld skal vi venligst gøre opmærksom på, galsskulpturen er skrøbelig, hvilket man som vinder også bør have med i sine overvejelser herunder i forhold til afhentning.
https://www.nyholmcantrell.dk
Placering: Holmens Kanal
Id: 16941

Gevinst nr. 23
Næblerød, Frederik
Olie på papir
49 x 36
Frederik Næblerød (f. 1988, Danmark) MFA, Det Kongelige Danske Kunstakademi. Næblerød arbejder i forskellige medier, herunder maleri, tegning, skulptur og off-grid projekter. Hans værker er ekspressive, sommetider tangerende til det groteske. Ofte præsenterer de en konkret historie eller handling i et øjebliksbillede, hvori beskueren kan finde hints og referencer til problematikker i samfundet. Kommende udstillinger omfatter en soloudstilling på Gl. Holtegaard, 2023. Seneste udstillinger omfatter duo udstilling Lazy 8 med Farshad Farzankia, The Telegraph, Czech Republic (2022), Seriously Fun, Jeppe Hein Studio, Berlin (2022), Work in Progress, Vejle Kunstmuseum (2022), Art Brussels (BE, 2022), Time To Move, Horsens Kunstmuseum (2022), MISA VAN HAM powered by König Gallery, Cologne (DE, 2021), Mental Make-Up, Alice Folker Gallery (2021), Artissima (IT, 2021), FED LER - Krukker i kunsten nu, Gl. Holtegaard (2021), Philipp Haverkampf, Berlin (DE, 2020), Politikens Forhal (2020), Kunsthal for Maritim Æstetik (2019), Kunsthalle E-Werk, Schwerin (DE, 2019), Anat Ebgi Gallery, (LA, 2018) og NADA i Miami med Canada Gallery (NYC, 2017). Projektet Korshage 2015-2016 blev nomineret til Kunstkritikerprisen i 2018 (AICA-prisen). Duo-udstillingen OFF-Grid med Casper Aguila (2019) blev præmieret af Statens Kunstfond. Hans værker er at finde i flere samlinger herunder: Ny Carlsberg Fondet, Statens Kunstfond, Kastrupgårdsamlingen, Vejle Kunstmuseum og Horsens Kunstmuseum.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16929

Gevinst nr. 24
Pomet, Paco
"Ménage A Trois"
Litografi
54 x 74
Paco Pomet er født i 1970 i Granada, Spanien. Bor og arbejder i Granada. Uddannelse: 2004, School of Visual Arts, New York / 1993, Fine Arts Degree, University of Granada, Spanien / 1992, Erasmus Exchange program, Loughborough College of Art & Design, England. Udstillinger: Richard Heller Gallery, Santa Monica, Los Angeles, US. Galleri Benoni, København, Danmark. My Name's Lolita Art Gallery, Madrid, Spanien. The Baker Museum, Naples, Florida, US.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16963

Gevinst nr. 25
Rankle, Alan
Oliemaleri på lærred
51 x 41
Alan Rankle (born 1952 in Oldham, England) Alan Rankle is a British artist and is part of the duo Rankle & Reynolds.[citation needed] During a thirtyyear career he has worked primarily as a painter. He explores social and environmental issues of the day through Landscape Art. Alan Rankle's works are featured in museum, corporate and private collections worldwide including: Southampton City Art Gallery, Hastings Museum & Art Gallery, Gallery Oldham, Manchester, Bankside Museum, Halifax, The Atkinson Museum, Southport, Museé de Montsegur, France, Fondazione Stelline, Milan, Collezione Vento, Milan, Blackburn Museum & Art Gallery, Stellar Art Foundation, London, Bain Capital, London, PriceWaterhouseCoopers' London, Marriott Opera, Paris and The House of St. Barnabas Collection, London
Placering: Holmens Kanal
Id: 16955

Gevinst nr. 26
Schelde, Morten
Oliemaleri på lærred
50 x 40
Morten Schelde (b. 1972) is a Danish visual artist. Schelde was trained at the Art Academy of Funen 1994-1996 and is a graduate of the Royal Danish Academy of Fine Arts 1996-2001. He started out as a painter, experimented briefly with photography, and ultimately found his own unique style through the subdued language of his meticulous drawings. Morten Schelde's universe is often dramatic, constructed upon the clash of diverging spheres and transitions between worlds. By generally reducing his colour scheme to strict explorations of red, Schelde puts emphasis on the drawing as a medium. Alongside some of the most celebrated Danish artists of the last decades (Erik A. Frandsen, Tal R, John Kørner, Olafur Eliasson among others), Morten Schelde participated in the decoration of the Palace of Frederik the 8th in 2010. Schelde's installation in the reception chamber of the palace is a dreamlike portrayal of the engine room of The Ram - a ship that both he and the Crown Prince travelled aboard during the Galathea Expeditions of 2006-7. In addition to many high-profiled group shows, Morten Schelde has had numerous solo exhibitions both in Denmark and abroad. His works are held in museums such as Louisiana, Arken, Statens Museum for Kunst, Vestsjælllands Kunstmuseum, Museum der Bildenden Künste in Leipzig as well as in practically all major private collections in Denmark.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16950

Gevinst nr. 27
Skowronska, Ewelina
"Unseen Order Of Things"
Mixed medie
104 x 74
Mixed medie (104 x 74 cm) med titlen Unseen Order of Things fra serien Bound by Blood af den polske kunster Ewelina Skowronska. Selvom Ewelina Skowronska er født i Polen, har hun har sit virke i Tokyo, Japan. Hun har en MFA i statskundskab. I 2015 omskolede hun og specialiserede sig i billedkunst ved University of The Arts London, hvor hun dimitterede med udmærkelse. Skowronskas arbejde har været udstillet i London, Irland, USA, Canada, Polen og Japan. I 2017 blev hun tildelt Print Prize af ST Bridge Foundation, og i 2018 blev hun shortlistet til Ashurst Emerging Artist Prize 2018. Hendes tryk er i samlingen af Victoria and Albert Museum, London, Spiral Wacoal Art Foundation, Tokyo, Guanlan Printmaking Museum, Kina. Skowronska er i øjeblikket baseret i Japan, hvor hun er en aktiv deltager i Tokyos kunstscene. Hun er medstifter af ONA-projektrummet - et initiativ, der har til formål at støtte kvindelige kunstnere baseret i Japan gennem en række pop-up stiludstillinger. Skowronska er en visuel kunstner, der udvikler sin praksis inden for billeder og objekter gennem brug af tryk, tegninger og keramik. Hendes interesser omfatter begreber om krop, natur, spiritualitet og psykologi af menneskelige relationer. Hun søger inspiration til sin kunstneriske praksis i hverdagsoplevelser, mytologi, poesi, spekulative fortællinger og uhåndgribelige forbindelser af verden.
https://www.ewelinaskowronska.com
Placering: Holmens Kanal
Id: 16948

Gevinst nr. 28
Stahn, Anna
"Exhausted Diva, 2022"
Keramikfigur
11 x 27
Anna Stahn (f. 1994, Danmark) MFA, Det Kongelige Danske Kunstakademi samt Parsons Fine Art, The New School, NYC. Stahn arbejder med formater på papir, i tekst eller skulpturelt i metaller, keramik og tekstiler. Gennemgående er hun indholdsmæssigt optaget af kvindeliv, udvekslinger og modernitet. Stahns værker undersøger de sider af menneskets væren, som styres af begær, økonomier og det imaginæres kraft og hun sætter med sine værker fokus på menneskets stærke tilknytning til den materielle verden. Kommende udstillinger omfatter en soloudstilling i Politikens Forhal, 2023. Seneste solo-udstillinger omfatter Walking Debt, Kunstforeningen Gl. Strand (2022) og Stars in the hair, Alice Folker Gallery (2021), som modtog en præmiering af Statens Kunstfond. Seneste gruppeudstillinger omfatter MAD MAD MAD, Gl. Holtegaard (2022), FED LER - Krukker i kunsten nu, Gl. Holtegaard (2021), In Print, BORCH Editions (2021) samt dépendance Bruxelles x Alice Folker (2020). Stahn er desuden medstifter og redaktør af forlaget Longetti.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16930

Gevinst nr. 29
Teede, Helen
"Figure In A Landscape 1, 2021"
Olie maleri
30 x 25
Helen Teede (f. 1988 i Harare, Zimbabwe). Bor og arbejder mellem Venedig, Italien og Harare, Zimbabwe. Teede har en MFA i visuel kunst fra IUAV University of Venedig 2020. Hendes afhandling, "Phenomenology of Painting as an Intersectional Medium" reflekterer over historiefortælling gennem maleri som et medie, der omfatter igangværende formationer, afhængig af situeret viden og materialetænkning som måder at vide på, der afviser ideer om total, objektiv viden og omfavner vigtigheden af proces, nysgerrighed, fiasko og accept af paradoks. Seneste udstillinger omfatter: Sovereign Art Prize finalist exhibition (2022) Norval Foundation, Cape Town (SA), Ubuntu (2021), Africanah Art Foundation Curator, WTO biannual meeting, Geneva (SZ), Running - The New Contemporary (2021) Qingdao Art Museum, Shanghai, PRC, Five Bobh (2021) om undersøgelsen af zimbabwisk kunst på Zeitz MoCAA i Cape Town, Artemisia Nova (2021) Paris Internationale, Paris (FR), House Parté (2021), Palm Springs (US) og Allegory & Intent (2021) Nomad Gallery, Brussels (BE). Hendes arbejde er i adskillige kendte private samlinger internationalt. Hun er finalist i 2022 Sovereign Art Prize, der er vært hos Norval Foundation i Cape Town.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16928

Gevinst nr. 30
West, Camilla
"Midsummer Eve June"
Oliemaleri
44 x 54
Oliemaleri (44 x 54 cm) med titlen "Midsummer Eve June" af den danske kunstner Camilla West, født 1969. Camilla West er uddannet på det Fynsk Kunst Akademi.
Placering: Holmens Kanal
Id: 16942